Marcel Duchamp mis à nu. A propos du processus créatif

Marcel Duchamp mis à nu. A propos du processus créatif
Decimo Marci
Ed. Presses du réel

Tout flâneur qui croise un readymade de Duchamp est surpris. A la question : «Qu'est-ce que c'est ?», se substitue bientôt cette autre interrogation fondamentale qui taraude tout regardeur de Duchamp : «Mais pourquoi ?»

Certes le readymade est un objet qui invite à penser le caractère relatif de la notion de beau, certes le readymade oblige à considérer le poids des institutions artistiques dans la sphère esthétique, certes encore le readymade est un jalon historique essentiel dans la redéfinition entreprise au début du XXe siècle des limites de la peinture et de la sculpture. Mais, près d'un siècle plus tard, ces explications sont-elles suffisantes pour rendre compte de la persistance de son caractère choquant ? Certes on peut être tenté d'enfermer cette catégorie dans la sphère esthétique mais qu'a par exemple de beau un urinoir intitulé Fontaine et exposé dans un musée ?

Ainsi, en dépit du processus de légitimation institutionnelle, la question essentielle soulevée par Duchamp n'est-elle plus tant celle de la nouveauté et de la possibilité de l'à peu près n'importe quoi, que celle de trouver l'exacte valeur du readymade. Ce n'est qu'après coup qu'on s'aperçoit de la beauté mécanique d'une logique. La beauté provient de ce retard à prendre conscience de l'implacabilité d'un jeu qui s'est déployé. Elle se mesure au retard pour comprendre un dispositif qu'on sait possible mais dont on n'a pas vu le mouvement subtil. Il est d'autant plus beau qu'il résiste à la sagacité. La partie jouée, celle-ci se poursuit encore, à rebours, parce qu'on peut la refaire, la commenter et essayer de comprendre pourquoi la conscience s'est mise en alerte afin de restituer comment s'est construit le readymade.
Présentation de l'éditeur

West Bank

West Bank
Ristelhueber Sophie
Ed. Thames & Hudson

Paysages de la séparation, les routes de Cisjordanie

Qu'est-ce que je fais là, anéantie, sur le toit de cette voiture ? Est-ce que je me dis 'qu'il est doux de se tenir sain et sauf sur le rivage à regarder les autres lutter au milieu des courants déchaînés et des vents furieux. Non qu'il y ait du plaisir à tirer du malheur d'autrui, mais il est doux d'être épargné par un tel désespoir' ? Sans doute, comme artiste, suis-je moi aussi en guerre. S.R.


Joseph Beuys. Actions, Vitrines, Environments

Joseph Beuys. Actions, Vitrines, Environments
Rosenthal Mark
Ed. Tate

An in-depth look at the fascinating sculptural works of one of the twentieth century's most innovative artists

Joseph Beuys (1921?1986)--a German sculptor and performance artist--became one of the most influential figures in modern and contemporary art. His charismatic presence, extraordinary life, and unconventional artistic style (incorporating ritualized movement and sound, and materials such as fat, felt, earth, honey, blood, and even dead animals) gained him international notoriety during the 1960s, 70s, and 80s. Beuys's innovative influence is particularly felt in the field of sculpture, whose definition he expanded to encompass performance art, vitrine cases, and site-specific environments.

This beautifully illustrated book investigates Beuys's sculpture, arguably the most fundamental portion of his artistic work, as well as his extraordinary influence. Featured objects include a stunning selection of Beuys's remarkable vitrines--sly cousins of standard museum presentations, featuring both hand-made and found objects serving as ?exhibitions? on Beuys's own topics; blackboards on which he recorded his lectures and performances; room-sized environments; and many other sculptural projects that frequently served as physical documentation for Beuys's performances.

With a comprehensive chronology of Beuys's activities as an artist and activist, this book is essential for those interested in the life, work, and legacy of one of the art world's most intriguing figures.
Présentation de l'éditeur

Magritte et la photographie

Magritte et la photographie
Roegiers Patrick
Ed. Ludion

Catalogue de l'exposition 'Magritte et la photographie' au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles

Très jeune, Magritte joue avec le photographie. Alors qu'il est encore à l'Académie, il pose en complet veston, devant son chevalet, la palette et le pinceau à la main. Il projette ainsi l'image de l'artiste qu'il veut être. Mais dans ses photos de vacances avec ses amis, lors du retour en Belgique, il lâche la bride. Et conçoit des mises en scène réjouissantes. Le côté insurrectionnel de Magritte s'en donne alors à coeur joie. Puis, il construit son personnage, entre dans sa peinture et disparaît derrière la figure uniforme de son héros. Ainsi incarne-t-il par la photographie la figure du grand peintre instantanément reconnaissable et bientôt universellement célébré.
Présentation de l'éditeur

Patrick Roegiers, écrivain d'origine belge, auteur de La Belgique. Roman d'un pays, paru récemment dans la collection Découvertes/Gallimard, signe ici le catalogue d'une exposition dont il est le commissaire.

Bazooka, un regard moderne

Bazooka, un regard moderne
Bernière Vincent
Ed. Seuil

Présentation en textes et en images de 'Bazooka', collectif de graphistes qui s'est lancé dans les années 70 dans une aventure éditoriale et graphique mémorable dont le théâtre fut le journal 'Libération'. Rompant avec la tradition du dessin de presse, cette aventure eut pour acteurs Kiki et Loulou Picasso, Olivia Clavel, 75, Lulu Larsen et Bernard Vidal.
Voir aussi http://www.unregardmoderne.com

Où va la danse ? L'aventure de la danse par ceux qui l'ont vécue

Où va la danse ? L'aventure de la danse par ceux qui l'ont vécue
Collectif
Ed. Seuil/Archimbauld

À l'occasion du vingt-cinquième festival des Hivernales d'Avignon, trente-cinq personnalités parmi celles qui ont fait la danse des trente dernières années se sont retrouvées pour échanger leurs sentiments sur cette aventure étonnante à laquelle ils ont participé. Il y a là des chorégraphes - nombreux et des plus grands -, des directeurs de théâtre ou de structure, des critiques, des acteurs institutionnels, tous curieux et passionnés de l'histoire d'un art qu'ils ont contribué à façonner et qui se façonne encore, avec eux, sous nos yeux.
Cet ouvrage rassemblant les grands acteurs de la danse contemporaine en France est un état des lieux de la création et un point d'ancrage pour l'histoire de la danse à venir...
Présentation de l'éditeur

Petite histoire de la photographie

Petite histoire de la photographie
Benjamin Walter
Ed. Société française de photographie

Tiré à part de la revue Etudes photographiques

Premier essai de formulation théorique, par un philosophe majeur, des problématiques de la photographie, la Petite histoire de la photographie (1931) de Walter Benjamin est présentée ici dans une nouvelle traduction, incluant une édition critique complète du texte, une bibliographie détaillée, ainsi que la documentation iconographique utilisée par l'auteur.
Une édition de référence, saluée par la critique, qui renouvelle la lecture d'une contribution essentielle aux théories modernes de la représentation.
Présentation de l'éditeur

Jalons pour une méthode critique et une histoire de l'art en Belgique

Jalons pour une méthode critique et une histoire de l'art en Belgique
Philippot Paul
Ed. Part de l'Oeil/Théorie

L'ouvrage réunit un ensemble de textes d'histoire de l'art et d'esthétique, dans lesquels Paul Philippot précise un vocabulaire et une méthode de lecture de la peinture et de l'architecture dans les anciens Pays-Bas méridionaux, et montre l'importance des influences allemandes et italiennes, ainsi que la spécificité des modes de réception et d'interprétation de celles-ci.

A la recherche traditionnelle des sources et influences italiennes s'est subrepticement substituée celle de la spécificité des modes de réception et d'interprétation de celles-ci, dans un échange dialectique à échelle européenne où chaque culture trouve son accent propre, qu'elle développe à travers les vicissitudes de sa situation historique, dans un jeu continu de réceptions et de dons, c'est-à-dire de sélection orientée, de création et de rayonnement. P.P

Paul Philippot est professeur honoraire de l'Université Libre de Bruxelles et directeur honoraire du Centre international d'études pour la conservation et la restauration des biens culturels, Rome. Il a publié entres autres, La Peinture dans les anciens Pays-Bas, XVe et XVIe siècles (éd. Flammarion, 1994) et La Conservation des Peintures Murales en collaboration avec Paolo et Laura Mora, (Rome-Bologne, 1977).

Le goût des villes de l'Inde

Le goût des villes de l'Inde
Collectif
Ed. Petite Mercure/Le Goût de.../Mercure de France

Textes choisis et présentés par Jean-Claude Perrier

Un milliard d'habitants, 3 287 263 km2, vingt-cinq États, au moins autant de langues officielles, plusieurs centaines de dialectes répertoriés et pratiqués... les chiffres disent la démesure et la difficulté d'appréhender l'Inde. Pour saisir l'essence du «sous-continent», il faut le sillonner sans relâche, de Delhi à Jaipur, d'ouest en est, du nord au sud, se rendre là où tout le monde va mais aussi explorer des régions moins connues et aux charmes «touristiques» moins immédiats. Tour des villes de l'Inde, de passages obligés (Agra et son Taj Mahal, Goa et ses plages, Calcutta et ses «slums») en contrées moins pittoresques ou plus difficiles d'accès (villes du Cachemire et de l'Assam, Mahé, Yanaon, Chandernagor, etc.). Une Inde une et multiple à découvrir sur les traces de Pierre Loti, Nicolas Bouvier, Salman Rushdie, Amitav Ghosh, Pier Paolo Pasolini, Kushwant Singh et bien d'autres.
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Planter dans l'herbe

Planter dans l'herbe
Christopher Lloyd & Jonathan Buckley (photos)
Ed. Ulmer

La vue d'une prairie en fleurs, riche et colorée, avec ses papillons virevoltants et ses bourdons vrombissants, est toujours un spectacle qui réjouit à la fois les yeux et le c?ur. Il n'est pas étonnant qu'avec l'appauvrissement de la biodiversité dans nos campagnes, le thème de la prairie fleurie soit dans l'air du temps et fasse partie de ces nouvelles tendances qui consistent à réintroduire plus de nature au jardin.
Personne d'autre que Christopher Lloyd n'était mieux placé pour traiter ce sujet. Ce grand botaniste britannique, très médiatisé en Angleterre, entretient depuis des dizaines d'années un jardin très réputé : Great Dixter dans l'East Sussex. Reprenant et développant les travaux de ses parents, il y a créé divers types de prairies constellées de fleurs, qui font l'admiration des visiteurs et téléspectateurs du monde entier.
Dans ce livre, Christopher Lloyd explique comment, au jardin, enrichir de fleurs des prairies existantes ou en créer de nouvelles. Il présente les graminées, bulbeuses et plantes vivaces qu'il est possible d'y introduire durablement. Un chapitre spécial traite des prairies fleuries d'annuelles, du type ' champ de blé émaillé de bleuets et de coquelicots ', tandis qu'un autre est consacré à la prairie nord-américaine qui fournit toute une palette de plantes indispensables pour leurs floraisons de fin d'été et leur intérêt hivernal. Dans un dernier chapitre, l'auteur aborde également le thème des aménagements paysagers et urbains.
Écrit par un homme de terrain, grand connaisseur des plantes, et illustré de centaines de photographies spécialement réalisées pour l'occasion, ce livre constitue un guide captivant pour tout lecteur désireux de réaliser divers types de prairies fleuries dans son jardin.
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