Archaos

Archaos
Maleval Martine
Ed. Actes Sud

Fondé en 1986 par Pierrot Pillot-Bidon et une tribu cosmopolite d'artistes indisciplinés, Archaos invente un cirque en prise avec son époque et croise en liberté insolence rock, poésie funambule, esthétique de la déglingue et dérision pétaradante. Tronçonneuses, motos, camions et acrobates débarquent sur la piste, ébouriffant toutes les conventions. En quelques années, le succès devient international.

Seul à la tête de la compagnie depuis 1996, Guy Carrara relate ici les engagements, la scénarisation et les processus de création des spectacles.

Joyaux et fleurs du Nô

Joyaux et fleurs du Nô
Godel Armen
Ed. Albin Michel

Sept traités secrets de Zeami et Zenchiku

Dans le Japon du XIVe siècle, Zeami et son père Kan'ami ont créé à partir de traditions anciennes une nouvelle forme théâtrale hautement élaborée, alliant poésie, musique, danse et pantomime, donnant ainsi naissance au théâtre Nô tel qu'il se pratique encore aujourd'hui. Zeami rédigea plusieurs traités dans le but de préserver, pour les temps à venir, les secrets de cet art très singulier. Ces écrits, qui ont toujours été transmis par voie orale, n'ont été révélés au grand jour qu'au début du XXe siècle. Cette somme est aussitôt apparue comme une contribution inestimable à la philosophie esthétique universelle.

Joyaux et fleurs du Nô relate les circonstances de cet héritage secret et l'éclaire en traduisant et annotant les trois traités que Zeami a transmis à son gendre et successeur spirituel Zenchiku, ainsi que quatre traités de ce dernier, révélateurs de la pensée esthétique nouvelle de la première moitié du XVe siècle. Puisant aux sources du Zen et du Dao, ces textes se révèlent une source féconde pour l'art et la spiritualité contemporains.

 

 

Le babil des classes dangereuses

Le babil des classes dangereuses
Novarina Valère
Ed. POL

Boucan animal, concert des tuyaux. Bal, poussée des chars, tout le monde qui roule, monte au poteau. A ceux qui creusent, qui poussent sans fin, brandissent l'outil, Bouche et Oreille répètent toujours : le Babil des classes dangereuses, faut qu'il cesse ! Au repas les paroles ! Au concert les museaux ! Muséum des nourritures, des maladies dans la parole et des repas des animaux. Antipodistes et hommes-canons, record des morts et course en trou. Entrée du défilé par la sortie. Gendrée du perpétuel des morts, dialogue des matières, musée des mixtures. Chute de l'épisode de reproduction en cours. Encore pire ! Au moteur métronomique ! A la machine à réciter la suite ! Allegro perpétuel. Les langues luttent dans les postures. Bouche et Oreille reviennent toujours, faire le refrain, remettre au pas, conduire au point et asphyxier. Chaîne de résurrection. A reculons, dans la représentation continue, le numéro le plus difficile du monde, des mots horribles, sonoribus, l'homme portant rythmus, le coeur son métronon.

Occupe-toi du bébé

Occupe-toi du bébé
Kelly Dennis
Ed. Arche

Cher Monsieur Kelly,
Vos grandes déclarations sur la vérité ne veulent rien dire. Vos promesses à répétition ne veulent rien dire. Vos demandes répétées de collaboration sont une insulte. Je reste ébahi devant votre incapacité à comprendre mon point de vue : je trouve votre projet inutile et dégoûtant et je souhaite ne vous être absolument d'aucune aide. Comme vous le savez, j'ai pris conseil auprès de mon avocat et je ne peux rien faire contre vous, à cause de nos lois stupides qui une fois de plus se retournent misérablement contre moi. (...) Martin.

Le burlesque au théâtre

Le burlesque au théâtre
Aboudarham Norbert
Ed. éditions l'entretemps

Une histoire du burlesque en particulier au théâtre, une présentation des éléments de construction et de rythme propres au burlesque, ainsi que des principes de la construction d'un récit burlesque, et des exercices pour pratiquer le jeu burlesque.

Au coeur d'une pratique. The workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards.

Au coeur d'une pratique. The workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards.
Richards Thomas
Ed. Actes sud

Le directeur artistique du Workcenter de Pontedera évoque sa formation théâtrale et explique les objectifs du développement individuel dans le monde du théâtre, un concept appris et mis en pratique aux côtés de Jerzy Grotowski.

Journal des phéniciennes

Journal des phéniciennes
Nancy Jean-Luc
Ed. Christian Bourgois

Journal tenu en 1982 par le philosophe lors des représentations au Théâtre national de Strasbourg de la tragédie d'Euripide Les Phéniciennes, mise en scène sous la direction de Michel Deutsch et Philippe Lacoue-Labarthe. Dans les coulisses de la représentation, un figurant observe l'envers du décor, rumine des pensées d'Aristote, entend la diction du poème et sa déclamation.

Le diable c'est l'ennui. Propos sur le théâtre. Peter Brook

Le diable c'est l'ennui. Propos sur le théâtre. Peter Brook
Jean-Gabriel Carasso, Jean-Claude Lallias
Ed. Actes Sud

Compte rendu des rencontres avec Peter Brook qui se sont tenues à Paris les 10 et 11 mars 1991. Les grands thèmes qui lui sont chers sont abordés : le théâtre et la vie, la liberté et la rigueur au théâtre, le théâtre sacré, l'alibi culturel, etc.

Quelque chose suit son cours. Une année d'entretiens avec Marie-Thérèse Champesme

Quelque chose suit son cours. Une année d'entretiens avec Marie-Thérèse Champesme
Champesme Christian
Ed. Centre national de la danse

« Ce que je fais, je le fais pour le partager avec un public et j'aime me dire que c'est un outil de regard sur le monde. Sinon, je crois que ça ne m'intéresserait pas. »

Artiste interdisciplinaire par excellence, Christian Rizzo crée des oeuvres aux formes hybrides, entre installation, performance et spectacle chorégraphique. Tour à tour plasticien, chorégraphe, scénographe, metteur en scène d'opéra, commissaire d'exposition, il nous invite à découvrir les enjeux et les processus d'élaboration de ses oeuvres. Ces entretiens, structurés par des mots clés et enrichis d'un cahier iconographique, livrent sa parole fluide, vivante et libre.

Cirque à l'oeuvre. Centre national des arts du cirque

Cirque à l'oeuvre. Centre national des arts du cirque
David-Gibert Gwénola
Ed. Textuel

Il y a 25 ans, le Centre national des arts du cirque de Châlons-en-Champagne accueillait ses premiers étudiants. Fer de lance de la politique publique en faveur du cirque, le Cnac a depuis profondément modifié le paysage circassien en rompant avec les schémas traditionnels de transmission jusqu'alors en vigueur.

Inventeur d'une pédagogie pluridisciplinaire qui marie apprentissages techniques de haut niveau et enseignements artistiques, le Cnac a formé de nouvelles générations d'artistes. Ces interprètes créatifs et/ou auteurs singuliers ont oeuvré au renouvellement des esthétiques circassiennes, empruntant désormais aux arts plastiques, à la danse, au théâtre ou à la vidéo. Jouissant aujourd'hui d'une reconnaissance internationale, le Cnac contribue à promouvoir un cirque de création grâce également à son centre de ressources, son pôle de formation permanente et ses activités de recherche et d'édition. Cet ouvrage fait le point sur les enjeux et le processus de formation et dessine les lignes de force des arts du cirque contemporain.